Gesichtsmodellierungstechniken für 3D-Künstler

Das Formen von Gesichtern ist einer der schwierigsten Aspekte der 3D-Modellierung. Selbst erfahrene Profis haben oft Schwierigkeiten, ihre Designs aufgrund der komplizierten Details und Nuancen des menschlichen Gesichts zu perfektionieren. In unserem Artikel erfahren Sie, warum Gesichtsformungstechniken so schwer zu beherrschen sind, und geben Sie wertvolle Tipps, um Ihre Fähigkeiten zu verbessern.

Warum ist es so schwierig, ein Gesicht in 3D zu modellieren?

Techniken zur Gesichtsformung sind bekanntermaßen schwer zu beherrschen. Es ist kein Wunder, dass sich viele neue 3D-Künstler bedroht fühlen, wenn sie zum ersten Mal versuchen, ein menschliches Gesicht in einer 3D-Modellierungssoftware nachzubilden.

Ein begeisterter 3D-Neuling teilte auf Reddit seinen ersten Versuch der Gesichtsmodellierung mit dem witzigen und sarkastischen Titel: „Gesichtsmodellierung ist einfach und das macht viel Spaß!“.

Die Antworten von anderen 3D-Künstlern verdeutlichten eine wichtige Lektion: Wie jede andere Fähigkeit braucht auch das Erlernen von Gesichtsformungstechniken Zeit und Übung.

"Gesichts- und Kopfformung ist schwierig und erfordert Hingabe, um gut auszusehen."

"Du wirst es nicht sofort verstehen: Es braucht Zeit und Übung, um es richtig zu machen."

"Bleib einfach dran. Das Wichtigste ist, die Form mit dem Greifpinsel zu verschieben, dann die Form darüber zu bauen und ständig auf die Vorder- und Seitenperspektive zu schauen, um sicherzustellen, dass die Gesamtform gut gestaltet ist. Bildhauerei ist im Grunde genommen Zeichnen, man wird sich mehr darauf einstimmen, wenn man durch Versuch und Irrtum mehr macht."

"Die Gesichtsformung ist die schwierigste Fähigkeit in 3D."

Aber warum ist es so schwierig? Um ein Gesicht zu formen, ob realistisch oder stilisiert, muss man sich auf Hunderte von winzigen anatomischen Details konzentrieren. Es ist sehr leicht, diese Details durcheinander zu bringen und am Ende ein Design zu erhalten, das in das unheimliche Tal fällt, wo fast menschenähnliche Merkmale beim Betrachter unheimliche Gefühle hervorrufen. Es gibt keine Abkürzungen, um die Techniken der Gesichtsformung zu beherrschen. Jeder 3D-Künstler muss die Arbeit investieren, um wirklich geschickt zu werden.

Ein gutes Beispiel ist Lucas Tom Knepper, besser bekannt als Tinynocky, ein bekannter 3D-Künstler und YouTuber. Tinynocky hatte aufgrund seiner begrenzten Kenntnisse der Gesichtsanatomie Schwierigkeiten mit der Modellierung von Köpfen. Um dies zu überwinden, forderte er sich selbst heraus, 100 Tage lang jeden Tag ein Gesicht zu modellieren. Die endgültigen Ergebnisse sind in diesem Video zu sehen.

Interessiert, mehr über die Haarmodellierung in 3D zu erfahren? Schauen Sie sich unseren Artikel zu diesem Thema an!

Face Sculpt Techniques: Tipps zur Verbesserung Ihrer Designs

Nachdem wir nun behandelt haben, warum es so schwierig ist, die Gesichtsformung zu meistern, kommen wir zu praktischen Ratschlägen. Dies ist zwar keine Schritt-für-Schritt-Anleitung, aber diese Tipps helfen Ihnen, Ihre Lernkurve steiler zu gestalten.

Verwenden Sie die richtigen Referenzbilder und/oder 3D-Scans

Die Verwendung hochwertiger Referenzbilder aus mehreren Blickwinkeln und/oder 3D-Scans ist entscheidend, um Ihre Fähigkeiten zur Gesichtsformung zu verbessern. Hier sind einige allgemeine Tipps, um die besten Referenzen zu finden:

Verwenden Sie mindestens 5-10 Fotos Ihres Motivs.
Je mehr Winkel Sie haben, desto besser. Sie sollten mindestens Fotos von der Vorderseite, von der Seite und in der Dreiviertelansicht haben.
Vermeiden Sie Fotos mit weicher Frontbeleuchtung. Während diese Beleuchtung für Porträts großartig ist, ist sie für die 3D-Modellierung fast unbrauchbar, da sie wichtige Gesichtsdetails verdecken kann.
Versuchen Sie, Fotos zu finden, auf denen Ihr Motiv den gleichen Gesichtsausdruck hat.
Du kannst einen Freund oder ein Familienmitglied bitten, zu posieren oder Selbstporträts zum Üben zu machen.
Vermeiden Sie manipulierte Bilder, da sie die Gesichtszüge verzerren und schwer zu handhaben sind. Vermeiden Sie auch Fotos, auf denen das Model starkes Make-up trägt, das wichtige Gesichtsdetails verbergen kann.
Zeichnungen, Skulpturen und minderwertige 3D-Scans sind keine geeigneten Referenzen für Ihre 3D-Gesichtsskulptur.
Die Verwendung von Referenzbildern in einer 3D-Umgebung kann hilfreich sein. Sie können Ihren 3D-Arbeitsbereich so einrichten, dass er mehrere Bilder gleichzeitig anzeigt, z. B. beim Betrachten eines Panoramafotos.

Sobald du deine Referenzressourcen zur Hand hast, gibt es noch ein paar Dinge, bevor du mit dem Üben beginnen kannst.

Verstehe die Anatomie des Gesichts

Warum sollten Sie Anatomie lernen, wenn Sie nicht vorhaben, Arzt zu werden? Nun, je mehr Sie über die Grundlagen der Gesichtsanatomie wissen, desto besser werden Ihre Designs sein.

Du musst dir die lateinischen Namen von Knochen, Muskeln und anderen Geweben nicht merken, aber ein allgemeines Verständnis der wichtigsten anatomischen Konzepte kann viel bewirken.

Schauen Sie sich diese kostenlose Ressource für grundlegende Anatomie für 3D-Künstler auf ArtStation an!

Beginnen Sie mit dem "Big Picture" und feilen Sie später an den Details

Sobald Sie Ihre Referenzbilder haben und die Grundlagen der Anatomie verstanden haben, ist es an der Zeit, Ihre 3D-Modellierungssoftware zu starten und mit dem Üben zu beginnen.

Wir empfehlen, mit größeren Formen zu beginnen, wie zum Beispiel:

Allgemeine Gesichtsform
Horizontale und vertikale Position der Augen
Nasenform und -größe
Wesentliche Anteile

Überprüfen Sie in dieser Phase Ihre Referenz genau, bevor Sie Änderungen an Ihrem Modell vornehmen. Arbeiten auf der Grundlage von Referenzbildern und 3D-Scans; Verlassen Sie sich nicht nur auf Ihr Gedächtnis oder Ihre Vorstellungskraft.

Sobald die Grundlagen des Gesichts erledigt sind, können Sie sich auf kleinere Details wie feine Linien, Muttermale und kleinere Anpassungen konzentrieren.

Wir empfehlen auch, YouTube-Tutorials für Ihre spezielle Software zu überprüfen. Sie finden kostenlose Tutorials für Shapelab.

Teilen Sie Ihre Arbeit mit anderen

Scheuen Sie sich nicht, Ihre Arbeit mit anderen zu teilen. Sie können Online-Plattformen wie ArtStation, Subreddits und Facebook-Gruppen finden oder erfahrene 3D-Profis um ihr Feedback bitten. Konstruktive Kritik und praktische Ratschläge sind in dieser frühen Phase Ihrer 3D-Reise von entscheidender Bedeutung.

Werden Sie besser in der Gesichtsformung mit Shapelab!

Shapelab ist eine VR-Designanwendung, die eine Vielzahl leistungsstarker Polygon-Mesh-basierter Sculpting-Tools bietet, sowohl für aufstrebende Kreative als auch für erfahrene 3D-Künstler. Treten Sie ein in unser virtuelles Labor und lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf, stellen Sie Ihre Modelle her und perfektionieren Sie Ihre Ideen durch digitale Bildhauerei!